\n评论家把脉中国电影：品质与票房倒挂谁之过？\n \n\n\n\n\n\n近50名专家学者齐聚一堂  1905电影网讯 5月12日，2015电影理论评论年会在京举行，中国影协分党组书记、常务副主席康健民，中国影协秘书长饶曙光，中国影协理论评论委员会会长尹鸿，中国文联电影艺术中心主任胡子光、副主任刘浩东等领导莅临现场。近50位国内电影理论专家、评论家齐聚一堂，发布了《2015中国电影艺术报告》（以下简称《报告》），并且举行“批评家论坛”，针对中国电影的艺术创作和产业格局进行了深刻讨论；同时现场投票选出5部2014年度“批评家选择”优质国产影片，分别为《白日焰火》、《亲爱的》、《推拿》、《归来》和《智取威虎山》。“互联网+”的争论：是新生还是骗局？  《2015中国电影艺术报告》由中国影协理论评论委员会组织专家编写，分别从导演、剧作、表演、摄影、美术、声音、动画等方面对年度电影成就作出梳理和评点，对2014年度的热点现象、重要作品均有深入分析。《报告》主编尹鸿在介绍编纂内容时提到，由于“互联网+”时代的到来，2014年的电影创作背景产生了很大的变化：“一方面，电影跟观众之间的亲和力，尤其是青年观众的认可度提升了，另一方面也带来了一些草根气息，互联网上差异性的文化进入到电影，这使得电影创作的艺术形式和价值观都产生了一定的差距。”  “互联网就是一个平台，没什么了不起的。平台本身不生产内容，生产内容要靠艺术家的智慧。” 北京电影学院电影学系教授黄式宪则犀利地指出，“互联网+”的风潮已经使得中国电影人走向“闭关自守、盲目称大”的局面：“我们现在最大的问题就是盲目以‘互联网+’代替一切，缺少高端设计，看不到高地，更看不见文化高峰。三部《小时代》是不是洼地？青春片除了谈情说爱什么都没有。都在提互联网思维，提粉丝经济，甚至有一天都能提《金瓶梅》了。”  当然，也有许多学者对于互联网思维给予了宽容的态度，北京电影学院教授杨远婴就认为，网络时代带来的变化是我们不得不看在眼里的，而对所谓的网生代来说，“互联网+”催生的各种电影新形势，都将深刻地影响到这些年轻人的未来发展，如何在互联网思维当中保证电影的价值取向，才是电影人亟需面对的问题。2015电影理论评论年会在京召开“好莱虎”的反扑：被烂片打败 到底谁更烂？  一部鲸吞24亿的《速度与激情7》让中国电影批评家们重新提高了好莱坞大片的警惕，而《闯入者》等文艺片生存空间的缺失，也引发了专家学者们的思考。“我们觉得《速度与激情7》（以下简称《速7》）是一个奇观化的东西，但它其实拍得很扯。现在《复仇者联盟2：奥创纪元》（以下简称《复联2》）又上映了，两部电影就拿走四五十亿，这特别值得警惕。” 中国传媒大学教授梁明认为，《速7》与《复联2》的压倒性胜利，不仅意味着几年前业内流行提到的“好莱虎”的反扑，还显示出中国电影市场品质与票房倒挂的严峻问题。  对此，青年学者彭侃用《鸟人》举了一个例子：“《鸟人》这部电影就充斥着美国电影工作者对超级大片的不满，事实就是这样，就算你拿了奥斯卡，票房还是超不过那些超级英雄。”还有学者指出，《速7》与《复联2》网络评分的虚高，很大一部分程度都是被产业所裹挟了，用中国传媒大学戏剧影视学院教授赵宁宇的话来说：“以前被好莱坞优秀影片打败我们心服口服，今天被好莱坞烂片打败，那我们到底谁更烂？”与会专家及学者合影艺术片的窘境：资本真的是原罪吗？  “电影创作话语权被土豪们所掌握了，土豪们主要靠自己的司机跟保姆上微信看帖在投资影片，每一个话语背后都有经费做支持，经费支持目的就是挣钱，是钱在攻打我们电影艺术的阵地。”中国传媒大学戏剧影视学院教授赵宁宇给出了这样的观点：在中国，资本与文本之间不对等的交流，是阻碍绿色票房形成的最大问题。面对这样的困局，中国传媒大学教授梁明的态度较为缓和：“主流媒体也在不停的说价值观的问题，但作为电影人应该重视市场，要学会怎么去结合市场娱乐化倾向，怎么去顺应它，硬顶着是没有用的。”  事实上，《闯入者》等艺术影片得不到理想的市场待遇，这虽然要考虑到院线的商业原则，但也表现出电影产业经营模式仍然处在粗放发展的道路上。“尽管03年以来中国银幕数量连续增长，到今年一季度末达到2.7万块，但是市场没有随着票房更加包容，大部分文艺片被挤压没什么生存空间了。”谈及此处，彭侃分析了好莱坞放映经验，并指出了中国电影发行模式的两大病症：其一就是窗口期太短。“09年的时候美国电影窗口期是4个多月，现在收到网络点播的冲击缩短到了3个月，但是中国电影窗口期最多1个月，很多电影早于1个月就已经下线了。”其二就是影院与影院之间的过度竞争：“美国差不多有4万块左右的银幕，并且有一个独家放映权的概念，一定地理范围之内的几家影院同时段放映的电影是有区别的，这也就是为什么美国一年能发行六七百部电影，而中国去年进入影院的供应量也就259部，市场容量是被严重局限的。”国民的游戏主义精神：拒绝反思娱乐至上  在中国，电影批评呈现出一种奇妙的风向：无论是专业的电影批评家，还是网络上的自由影评人，对国产电影，包括好莱坞大片，都有一种潜意识上的负面情绪。一部电影出来，肯定的声音或许会被淹没，吐槽才是主流。作为影评人中的一员，图宾根木匠乐观地表示，至少民众是关心电影产业，关心电影的，这本身就说明了市场的积极方向：“去年北美的电影票房下跌了5%，中国则增长了34%。美国电影界把2008年成为电影评论的危机之年，因为已经没有人关注电影了，电影什么样跟我有什么关系呢？起码我所看到的网生代为代表的年轻受众群体中大家很热衷于讨论这个事情。”  在批评产业乱象和创作能力之余，也有学者提出了更深层的剖析方向。北京大学教授王一川就认为，虽然当前的中国电影有着太多的商业化掣肘，但电影本身的社会功能和文化功能依然存在，电影市场的种种现象，其实也是国民心态的一个缩影。“当今电影遭受到的危险，归根到底来源于我们内心的一种游戏主义精神，就是不愿意去思考，不喜欢深度，喜欢轻喜剧，喜欢速食的东西。我们谈论电影的命运，最终谈论的就是公民的内心，谈论游戏主义精神到底需要什么。只有认清这个事实，电影工作者才能找到自己该走的路。”王一川说。 \n文/李超\n\n\n\n[1905电影网]稿件，转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任\n\n\n标签：\n中国电影品质票房 \n\n分享到：\n\n\n\n\n\n

\n康健民回应金鸡百花无星光：等着看颁奖典礼吧\n \n\n\n\n\n\n\n中国电影家协会常务副主席康健民\n\n\n    电影网讯 伴随着一场秋雨，武汉的气温开始骤降。而第22届金鸡百花电影节的氛围，也和这样的天气十分契合：节俭办节，星光不再。电影节已经过半，媒体们也没有见到几位真正重量级的一线电影人，初次举办如此大型文化活动的武汉，表现得也不尽如人意，作为电影节组委会主任，康健民就成为了众多媒体的追问对象。为得到更多的解答，电影网访问了这位58岁的中国电影家协会常务副主席。\n\n\n中国电影家协会常务副主席康健民\n \n金鸡百花无星光？ 等着看颁奖典礼吧\n \n    采访康健民时，他正在两场微电影活动间奔波，这一天一大早他就已经出现在了第一个活动的嘉宾席上，看一下电影节的日程表就可以知道，其实电影节上忙着赶场的不只有媒体，还有康健民。面对媒体们对于电影节星光黯淡的各种抱怨，康健民显得有些无奈，同时也并不完全认同：“实际上每年媒体都在关注这个问题，但是每年看完颁奖典礼，他们就不说这个话了。因为每年大批一线明星的出现，也都集中在颁奖典礼这两天。”\n \n    “我也非常希望一线的电影工作者能够有更多的时间参与到电影节中，你看我们国家幅员辽阔，不同的城市有不同的魅力，借着电影节来领略不同城市的文化氛围，这多好啊，但是现在可能是大家太忙了吧。”不过，康健民也坦言，电影节前期活动确实有待研究，如何吸引更强的明星阵容，也是一项亟待解决的问题：“北京、上海举办的国际电影节，它们可能是因为有一些国际电影的交流平台，这一方面我们确实没有做起来，因为金鸡百花毕竟是国内电影节。我们也期待着将活动变得更丰富一些，让更多的电影工作者更积极地参与进来。”\n \n热门影片缺席？ 中小成本更需关注\n \n    作为我国唯一一个国家级的电影节，金鸡百花的影响力理应是首屈一指的，然而本届电影节上“国产新片推荐展”中，全部都是知名度较低的电影，没有任何一部热门影片。对此，康健民表示，提到金鸡百花电影节的使命，“雪中送炭”远比“锦上添花”更加重要。“我们的国产新片推荐，有一部分的关注会更加集中在中小成本电影上，因为它们在市场上的竞争力有限，我们电影节需要做的就是，搭建一个公众平台，让与会的院线、传媒注意到这些电影，或许会给他们创造一些新的机会。”康健民说。\n \n    与此同时，康健民认为，选择9月底来举办电影节，对于热门档期的热门电影宣传节奏有些尴尬，他说：“我们原来在十月份召开电影节的时候，很多贺岁档的影片主创都会赶来做宣传，不过现在提前了之后，时间上就有些尴尬，十一档的电影宣传策划已经比较完善了，贺岁档又比较远，这确实也是有些遗憾。”\n \n    当然，面对种种质疑，康健民也表现得十分谦逊：“可能是我们有些工作也做得不够深入，就是等着他们来报名，有一些制片单位我们也没有了解到，这方面我们还需要好好地去学习和研究。”\n \n城市轮换制是否合理？ 电影也有城市情缘\n \n    事实上，一些知名度和品牌度比较高的电影节，首当其冲的标签就是电影节的举办城市。与众不同的是，金鸡百花电影节每年都会选择一个举办城市，这也带来了种种问题，比如说每一届的组委会成员都缺乏经验，电影节组织工作也会出现各种各样的纰漏。康健民认为，“其实确实是面临这样的问题，如果我们固定一个城市举办，会有一个更专业、更有经验的团队，他们的整个策划会更有章法。但是从另外一个角度来讲，我们到全国各地去举办电影节，可以让中国电影与各个城市的文化结合起来，电影本身就有记录的价值，它记录的是整个时代，也记录了每一座城市的历史。”\n \n    “电影节结束之后，它也可以给这个城市留下一些东西，比如城市的基础文化设施的完善，比如一些影迷俱乐部、电影文化沙龙，它可以把电影的精神留在这座城市。”康健民表示，“我们经常在电影节闭幕之后，当地的相关人员就会跟我们说，他们举办过金鸡百花电影节，就可以举办任何一个文化盛事了。” \n文/李超\n\n\n\n[1905电影网]稿件，转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任\n\n\n标签：\n金鸡百花电影节康健民 \n\n分享到：\n\n\n\n\n\n

\n专家炮轰《小时代》 指出国产电影缺乏全球视野\n \n\n\n\n\n\n共9张\n\n\r\n var ATLASCONFIG = {\r\n id:\"693001\",\r\n prevurl:\"https://www.1905.com/news/20130926/693003.shtml#p1\",\r\n nexturl:\"https://www.1905.com/news/20130926/693003.shtml#p1\",\r\n shareIframe:\"https://www.1905.com/api/share2.php?id=693001&title=%E4%B8%93%E5%AE%B6%E7%82%AE%E8%BD%B0%E3%80%8A%E5%B0%8F%E6%97%B6%E4%BB%A3%E3%80%8B+%E6%8C%87%E5%87%BA%E5%9B%BD%E4%BA%A7%E7%94%B5%E5%BD%B1%E7%BC%BA%E4%B9%8F%E5%85%A8%E7%90%83%E8%A7%86%E9%87%8E&url=https%3A%2F%2Fwww.1905.com%2F%2Fnewgallery%2Fhdpic%2F693001.shtml&img=https%3A%2F%2Fimage11.m1905.cn%2Fuploadfile%2F2013%2F0926%2F20130926080336377_watermark.jpg&app_id=www&sign=437070c05ac9f3e0a034a02f5579e58b\"\r\n }\r\n \n\n\r\n    电影网讯 9月25日，作为第22届中国金鸡百花电影节的重头戏活动之一——中国电影论坛也拉开序幕，本届论坛的主题为：“创意类型与中国元素”。中国电影家协会常务副主席康健民，以及众多电影领域的专家学者出席了该论坛开幕式。尽管如此，到场媒体寥寥无几，整个会场显得格外冷清，这也不得不让人再次对金鸡百花电影节的影响力深表质疑与感到失望。\n \n    国产电影从诞生起到如今走过了太多曲折与艰辛的道路，但当下的国产电影越来越多的走进了一个怪圈，创意求新显乏力、电影题材与类型片的局限也十分薄弱。正如会上电影专家所言：“中国从未有过一部伟大的电影作品。”创意类型如何与中国元素结合起来，从而使国产电影摆脱困境或许是本次论坛的讨论中心。\n \n黄式宪炮轰《小时代》“烂俗” 国产电影缺少普世价值观\n \n    作为中国电影评论学会理事黄式宪教授一向评论言辞犀利、快刀快语，在今日的电影论坛交流会上也同样对当下的国产电影现状以及所谓的“大片”进行了炮轰。黄式宪教授举例说：“《人再囧途之泰囧》的票房仅次于《阿凡达》，但在北美等海外市场却铩羽而归，票房不到400万人民币，与国际接轨并不是要拿出这样的电影。”同时，黄教授还认为《小时代》就是一部价值观扭曲的“烂俗”、“低俗”电影，它只是成功恰好迎合了90后的无价值观。而《致青春》里，青春还没过就已经开始祭奠。当下，高票房与主流价值观存在着严重脱节，掏空信仰、掏空价值观的技术垄断大行其道。\n \n    一部好电影绝不是靠票房来衡量，当下的电影票房数据掺杂了许多不为人知的水分，除去票房这一因素，我们更应该去关注电影对人性的挖掘，应该去传递一种正确的价值观念。黄教授在谈到国产电影与好莱坞电影的差异时说：“美国的电影都是为世界拍的，里面蕴涵的是普适价值观，而在中国，这样的电影非常少。我认为这是两者之间的最大区别。”当下的中国电影反映的文化、价值观如此贫瘠，拿着眼下的标榜所谓“大片”去和好莱坞抗衡平起平坐简直是纸上谈兵、异想天开。\n \n    与此同时黄式宪也谈到了要与好莱坞博弈靠“小片”显然是靠不住的，大片才是推进中国电影产业化的前锋。但我们同样也应该认知到现今的国产大片仅仅是刚起步，类型片的再生能力依然薄弱，在全球化的空间里仍然要继续摸索属于自己的前进道路。\n \n中国电影市场已经饥渴难耐 缺乏全球化的视野\n \n    中国电影海外推广公司总经理周铁东从电影营销的角度来阐明国产片市场的畸形形态，他说：“中国的电影市场沉睡已久，已经饥渴难耐，这也不难解释为啥很多国产烂片都能赚钱。国内电影人不能仅局限于国内，应具备国际价值观，拍出具有竞争力的作品，闯战国际影坛。”诚然，市场叫得响、留得住、类型化明显的电影才是有竞争力的，任何脱离“类型”的创作都会最终沦为小众产品。\n \n    因缺乏全球化的视野，许多国产卖座电影在海外却频频遇冷。每年打着“冲奥”的旗号走向国际市场并不被广泛接受。周铁东说：“中国电影在海外有市场，当仅限于部分武侠商业大片。”这也另一方面证实了中国电影的“类型化”相对来说太稀缺、也太亟需了。据周铁东介绍，在美国外语片的排行榜前10中，有4个是中国电影，分别为《卧虎藏龙》、《英雄》、《霍元甲》和《铁马骝》，但无一例外的都是武侠片。\n \n    《让子弹飞》、《非诚勿扰2》等同样在海外萎靡不振，归根结底是因为这些电影都是所谓的“本土化”电影，无法让全世界的人产生一种共鸣，换句话说普世价值观的缺乏是国产电影的困境与瓶颈。如果能站在全球化的视野来看待这个国际电影游戏规则，国产与海外电影的共赢局面才会指日可待。\n \n    据悉，本届中国电影论坛将于26日下午闭幕，届时也将会评选出本届金鸡奖理论评论奖。 \n图/杨雅如 文/胡皓\n\n\n\n[1905电影网]稿件，转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任\n\n\n标签：\n金鸡百花电影节小时代黄式宪 \n\n分享到：\n\n\n\n\n\n